戏曲课堂中审美感知培养的实践探究

初中部23级音乐组   延珂宏 

春光正好，微风不燥，新学期如约而至，我们的音乐校本课程——戏曲课又开启了。我校自2018年把河北梆子引入校园已有七年之余，从最初的摸索到现在形成的校本课程，在课堂中教师从最初探索如何教唱，到现在思考如何用戏曲提升学生的核心素养。近两年的戏曲课堂中，我尝试在戏曲教学中运用轻松活泼、寓教于乐的体验式教学法，让学生真切感知中国戏曲之美，形成审美感知，提升审美情趣。

一、在欣赏体验中感知戏曲的色彩美

（一）在欣赏体验中培养学生对人物服饰的审美感知

戏曲中人物的服饰，又称之为"行头"，是塑造人物角色外部形象的一种艺术手段，不仅能够体现人物角色的年龄、职业、性格等，而且彰显着色彩之美。在戏曲观赏体验中，教师应启迪、引领学生聚焦不同人物角色的不同服饰及其色彩，感知人物角色的相关信息。

在河北梆子《王宝钏》中，主角王宝钏服饰的颜色也随着剧情变化。如：王宝钏在武家坡靠剜菜度日时，身着一袭黑色衣裙，白色衣袖，银锭头面，简朴素雅；当薛平贵登上皇帝宝座，对王宝钏“金牌调来银牌宣”时，宝钏头戴凤冠，身穿红色蟒袍，雍容华贵。从人物角色的服饰色彩中，学生能够较为清晰、准确地了解不同人物角色的不同身份、不同地位等。这一切，无不展现着戏曲服饰的色彩之美及其作用。

（二）在欣赏体验中培养学生对人物脸谱的审美感知

在中国戏曲中，脸谱的颜色代表着人物角色的性格特征，彰显着一种独特的意义。通过引领学生欣赏不同人物脸谱的色彩，能够培养他们的审美感知。

在课堂中，我准备PPT，并组织学生围绕图片中人物角色脸谱的颜色，讨论这些角色的性格特征。如：从关羽红色的脸谱中，学生能够感知到他忠勇义烈、耿直血性的性格特点；从曹操的白色脸谱中，学生能够感知到他的阴险奸诈、狡猾多疑的性格特征；从包公黑色的脸谱中，学生能够感知到他公正刚直、铁面无私的人物性格；从窦尔敦蓝色的脸谱中，学生能够感知到他骁勇善战、桀骜不驯的性格特征。

五颜六色的脸谱不仅拓宽了学生了解人物角色性格特征的一条渠道，而且增添了戏曲的色彩美，增加了戏曲的观赏性。在教师的指引下，学生通过观察人物角色脸谱的颜色，了解人物角色的性格特征，清晰地感知戏曲脸谱的色彩美，丰富了审美体验。

二、在表现体验中感知戏曲的词曲美

中国戏曲的词曲具有语言美、节奏美和意境美等典型特征。通过组织学生进行演唱、演奏和演戏等表现体验活动，能够让他们真切感知、真实体验词曲在语言、节奏和意境等方面的美。

（一）在演唱体验中对词曲唱词进行审美感知

这一学期戏曲的第一课，我安排的是黄梅戏《打猪草》中的唱段《对花》。这个唱段是以你唱一句，我唱一句的对唱形式猜花谜。首先，通过聆听范唱，学生准确感知歌曲轻快流畅、风趣活泼的演唱情绪，以及整体押韵、朗朗上口的语言风格。紧接着，学生在逐句学唱的过程中，感知到安庆方言“埂( gen )”“棵（ kuo )”“么（ mo )”等字词意味深长的韵味，感受到长串衬词“呀得儿呀嘚儿喂呀嘚喂呀”抑扬顿挫、风趣调皮、诙谐幽默的语言特征，以及对花时一问一答的语言所彰显的当地人民的幽默、智慧气息。

从聆听范唱到逐句学唱，再到男女对唱，学生进行了由易到难、真实有趣、循序渐进的演唱体验。通过这样的演唱体验，学生不仅掌握了演唱黄梅戏的一些基本技巧，而且感知到了黄梅戏的语言之美，包括整体押韵、朗朗上口、意味深长、轻松流畅、风趣活泼、诙谐幽默等。

（二）在演戏体验中对身体认知进行审美感知

在教《对花》这段黄梅戏时，我组织学生围绕词曲的内容，进行了创编、表演。在之前的教学活动中，学生已经较为准确、扎实地学习了《对花》的唱词。为了让学生借助于肢体语言，更为传神地表演词曲的意境美，我指导学生学习了黄梅戏的表演手势。如，女生在演戏过程中，使用兰花掌和兰花指；男生在演戏过程中，使用虎口掌和单指等。同时，教师还示范、引领学生学习了通过面部表情、身体姿态等肢体语言，强化、凸显词曲情感、意境的方法。

本节课中表演黄梅戏的教学活动寓教于乐、寓情于景、形式活泼、趣意盎然，不仅将整堂课推向了高潮，而且让学生通过表演人物角色的语言、动作、表情和神态等，较为清晰地体会到了身体表演对戏曲审美感知的意义。

三、在探究体验中感知戏曲的文化美

戏曲被誉为中华文化的“大百科全书”。在戏曲之中，通常蕴含着丰富多彩的历史文化、地域文化和艺术文化等。因此，戏曲之美还美在对文化的展现。教师可围绕戏曲内容，设计一些探究性任务，让学生在探究体验中感知戏曲所展示的文化中的美。

（一）在探究戏曲中感知历史文化之美

戏曲与历史之间有着密不可分的联系。戏曲的人物角色、内容主题等，往往都脱胎于一些历史人物、历史事件。学生通过探究戏曲中的历史文化，不仅能够更深、更透地理解戏曲的内容主题、人物角色，而且能够感知到历史文化中的美。

如：以欣赏《看大王在帐中和衣睡稳》这段戏曲为例，我设计了一项探究任务，要求学生通过查阅资料、讨论交流，深入探究这段京剧中所蕴含的历史文化。通过探究，学生发现《看大王在帐中和衣睡稳》这段戏曲选自京剧《霸王别姬》，是虞姬的唱段。京剧《霸王别姬》是根据西楚霸王项羽英雄末路的悲壮历史故事改编而来的。秦朝末期，楚汉相争，心高气傲、一意孤行的项羽遭遇了汉军的十面埋伏。楚军突围无果，又听到了四面传来的楚歌，心灰意冷的项羽在营帐中和虞姬饮酒作别。项羽的失败与其独断专行的性格特征是分不开的。

一段戏曲激发了学生探究历史文化的兴趣，成为了他们探究历史文化的一个切入点，让他们深入了解了戏曲中的历史故事，进一步体会、感知到了这段戏曲中悲壮、凄凉的情感。同时，学生也进一步感知到了戏曲中的历史文化之美，让学生真切体会到虚怀若谷、集思广益、联系群众的重要性。

（二）在探究戏曲中感知姊妹艺术之美

戏曲中的舞台、服装、音乐、舞蹈等，都是艺术文化的载体。为了让学生更为真切地感知戏曲的艺术文化之美，教师可设计一些有针对性的探究任务，让学生有的放矢地探究、感知戏曲中丰富、多元、有趣的姊妹艺术文化。

如：学习河北梆子《金牌调来银牌宣》一课时，我设计了一项探究任务——“寻找河北梆子舞台之美”。学生们从河北梆子的舞台中感知造型之美，从戏曲的伴奏音乐中感知音乐的慷慨激昂，从板胡、梆子的伴奏音乐中感知民族乐器的灵动畅快，从戏曲的舞蹈中感知民族舞蹈的夸张感、细节感和节奏感等美学特征，从戏曲人物角色的服饰中感知古代绘画艺术、刺绣艺术之美。

作为教师，在戏曲课堂通过各种不同的策略，来培养学生对美的感知力，丰富审美体验，提升审美情趣。如此，音乐课程就能够真正实现以美育人、以美化人的美好愿景，学生的音乐核心素养也会在戏曲“美”的熏陶下全面发展。